¡VOLVEMOS A COMPARTIR UNA AGENDA CULTURAL LUEGO DEL MES EN REPARACIONES!
DATE UNA VUELTA POR LA CIUDAD y ELEGÍ UNA OPCIÓN ARTÍSTICA A GUSTO y PIACERE
CRÁPULAS
Centro Cultural IMPA
LA FABRICA
Querandies 4290
Sábados 20:00 hs
Reservas:
crapulaslaobra@gmail.com
Facebook: loscrapulas
Twitter: loscrapulas
Del director de Insania y Lady Dómina
Llega una impactante propuesta teatral al IMPA-La Fábrica
La Compañía es dueña absoluta en un futuro post-apocalíptico en el que su negocio más exitoso es la administración de un nuevo modelo de cárceles.
Las instalaciones abren sus puertas a un público interesado en conocer a quienes reciben castigo por estar contra el nuevo orden social en donde priman la eficiencia, la utilidad y el pensamiento positivo.
Crápulas nos permite vivir la experiencia de un futuro que nos recuerda sospechosamente a un pasado no tan lejano.
Sobre el Director:
Paul Caballero es autor, director teatral y productor de televisión colombiano radicado en Argentina desde 2002. Se formó como director teatral en Argentina y trabajó durante 20 años en diferentes medios de comunicación en Colombia y Argentina. Entre otros trabajos para televisión, destaca el Especial “Homenaje a Teatro Abierto” para Canal 7 reponiendo para televisión 13 de las más emblemáticas obras del legendario ciclo “Teatro Abierto” de 1981.
Ha escrito y dirigido: “Del Amor y Otras Histerias” (Tres temporadas en Buenos Aires, gira en Uruguay, Selección del III Festival Rosa de Bogotá y adaptaciones en México y Canadá), “Lady Dómina” (Dos temporadas en Buenos Aires, adaptación en Puerto Rico y Estados Unidos) e Insania, próxima a estrenarse el 10 de octubre de 2015.
Viernes 21.00
"Extraño Juguete"
de Susana Torres Molina
"Esta mañana, por la ventana, vi un hombre mirando la casa"
Dos hermanas reciben en su casa a un vendedor ambulante.
Se trata de una obra escrita, con marcados rasgos absurdos, por Susana Torres Molina, en la década del 70. La autora, sutilmente, alude al tema de la violencia, los desaparecidos, la dominación, el sometimiento y la humillación, en lo cotidiano, en lo sexual, en las diferencias de clase.
En tono de comedia dramática se recorren hitos de humor negro, ingenuo, romántico, mordaz con matices de ternura y seducción.
Juegos de poder, de dominación, entre ellas y él, entre una y otra, y él con ellas.
Finalmente, no queda claro quién es juguete de quien...
- Actúan: Silvia Djeska, Elisa Nasi y Guillermo Perini.
- Diseño Escenográfico: Laura Sánchez.
- Diseño de Luces: Joel V. Saunier Rébori.
- Asistencia de Dirección y Producción: Miguel Andrés Rodríguez Rodríguez y Robson Bernardes.
- Dirección: Roberto V. Saunier.
Entradas: $150
Sábados 21:00 hs
"De Tierra y Sueños"
de Alejandro Sly
"Una obra que explora íntimamente la naturaleza humana"
La obra presenta la historia de dos personajes, Irineo y el Payaso, que atraviesan, a su manera,diferentes crisis existenciales, y las hacen presentes mediante el soñar. Ellos sueñan, en tanto recorren distintos estadios oníricos, pero también sueñan, en tanto, que anhelan. Estos dos personajes son distintos, pero a la vez complementarios, al final de la obra se unen en un desierto para hermanarse y revelarse ciertas verdades.
MÓNICA ESCAYOLA
“Tierra críptica. Fotografías de la tierra profunda”
Fotomicrografías
Cierre: 30 de octubre
Espacio Confitería
Av. Infanta Isabel 555, frente al Rosedal
Podrá visitarse hasta el 30 de octubre, martes a viernes de 12 a 20 y sábados, domingos y feriados de 10 a 20.
Entrada: $10. Miércoles y viernes: gratis
Sobre la exposición
En las fotomicrografías que conforman esta muestra se aprecian ejemplares de rocas que a ojo desnudo se verían completamente negras. “Sin embargo cuando las vemos en el microscopio nos relatan una historia tan antigua que llega a mas de 2.000 millones de años. Provienen de profundidades superiores a 100 km, ubicadas en el manto terrestre, algo que los humanos nunca podríamos observar”, aclara Mónica Escayola.
“La fotomicrografía es la técnica fotográfica que se vale de un microscopio y una cámara, generalmente adosada al mismo por medio de un adaptador. Gracias a este instrumento que magnífica las imágenes, podemos observar objetos muy pequeños que a simple vista serían imposibles de percibir. En estas fotografías se combinan de manera sorprendente el arte y la ciencia”, explica Leticia Orieta, integrante del equipo de Museografía del Museo Sívori
“El motor principal de esta muestra fue posibilitar el acceso a un público más amplio (ajeno al del campo científico), a este conjunto de imágenes que son un registro de la historia de la tierra. Rocas expuestas después de los grandes movimientos tectónicos, que narran una historia de millones de años. Extraídas de lugares inhóspitos (Yucón, Cánada), donde se accede únicamente en helicóptero. En el marco de un trabajo de investigación científica, se retiran estas muestras que son llevadas al laboratorio, donde se les realiza un trabajo específico de corte y desgaste resultando en láminas que se observan en microscopio.”
“Son imágenes intrigantes que disparan nuestra imaginación. Como observadores es casi inevitable en una primera aproximación, asociar estas obras con otras creaciones del hombre. La fantasía que contienen nos lleva a percibir pinceladas sueltas que buscan retratar un estanque de Giverny, composiciones abstractas y rosetones de catedrales góticas, que dejan pasar la luz coloreándola como gigantes caleidoscopios místicos. Pero cuando miramos otra vez podemos pensar que la grandiosidad de esas imágenes radica principalmente, en que nos hablan del origen del mundo”, finaliza Orieta.
PREMIO ESTÍMULO DE FOTOGRAFÍA “FRANCISCO AYERZA”
Academia Nacional de Bellas Artes
Del 10 de septiembre al 9 de octubre de 2016
En Av. Infanta Isabel 555, frente al Rosedal
Podrá visitarse hasta el 9 de octubre, martes a viernes de 12 a 20 y sábados, domingos y feriados de 10 a 20.
Entrada: $10. Miércoles y viernes: gratis
Sobre la exposición
El Premio Estímulo “Francisco Ayerza” fue instituido en 2002 por la Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) y el Automóvil Club Argentino, con una amplia convocatoria a fotógrafos profesionales y aficionados menores de 40 años residente en el país, utilizando con tema básico el automóvil.
El concurso se realizó anualmente en esas condiciones durante unos años. Al finalizar su vínculo con el ACA, la ANBA resolvió continuar convocando al certamen pero con tema abierto. Los premios incluyen la adquisición de las obras. La obra que obtiene el Primer Premio es donada por la Academia un museo nacional o provincial que posea fototeca o bien a una institución dedicada a difundir la fotografía a nivel nacional.
UN RÍO CONTRA OTRO
Abierta al público hasta el 9 de octubre. Martes a viernes de 12 a 20 y sábados, domingos y feriados de 10 a 20.
Entrada: $10. Miércoles y viernes: gratis
Sobre la muestra
“La muestra ‘Un río contra otro’ que presenta Martin Palottini en el Museo Sìvori nos seduce visualmente de manera inmediata. En ella lo sensible y lo ideal combinan y se reconcilian, y logran un lenguaje plástico por el cual no podemos evitar sentirnos atraídos”, señala Laura González, integrante del equipo de Investigación y Archivo del Museo Sívori.
”Dos momentos conviven en la obra del autor: uno en el que apela de manera directa a los sentimientos y otro en el que nos sentimos invitados a la reflexión. La expresión artística le ofrece a Palottini la posibilidad de bucear en su propia realidad interior y comprender, así, el sentido de su propio ser, la conquista de su ser humano. De esta manera, se libera la palabra muda, el silencio íntimo y personal se vuelve relato y testimonio.
”Una delgada pero intensa línea negra separa y une, a la vez, los espacios entre las palabras y el silencio, un artista atento a la distancia del rescate entre lo íntimo y lo expuesto.
La boda de Fanny Fonaroff
De Roxana Berco
Estreno Jueves 15 de Septiembre
“Cuando hay un gran deseo, aún durmiendo se desea, ¡qué he dicho! aún en el delirio de la fiebre se continúa deseando... en la agonía se desea...” Roberto Arlt
Entre Ríos -Navidad 1921- Primera presidencia de Yrigoyen. Dos familias, una italiana y otra rusa. La casa italiana está de luto por la muerte del patriarca. Su hijo Alberto Rossi, un joven anarquista, siente la necesidad de partir y de sumarse a la lucha que se libra en la Patagonia entre los anarco-socialistas y el ejército. Los amigos no ayudan. Mientras estos hombres especulan sobre sus destinos, las mujeres exacerbadas por los vientos afrodisíacos del norte y por los aires de guerra que llegan desde el sur enhebran la vida pública, la privada y la secreta en una danza de amor, de locura y de muerte.
Jueves 20.30 horas
Patio de Actores
Lerma 568
Duración del espectáculo: 1 hora 20 minutos
Este espectáculo cuenta con el apoyo del Subsidio Baal, a cargo del actor Julio Chávez
Roxana Berco
Dramaturgia y Dirección
Viernes 21.30 horas
EL RETRATO
Autor y dirección: Martin Vives
TEATRO CABILDO
Av. Cabildo 4740
Funciones Viernes 21.30 horas
ESTRENO: VIERNES 5 DE AGOSTO
ENTRADA $ 150-
Reservas 4703 1412
El Retrato, centra su acción en una familia tipo de clase media, en la década del 60.
Plantea en sus dos líneas de desarrollo, por un lado, las apariencias de una tranquila y normal vida familiar, que de pronto se sacude y muestra la cara verdadera, y por el otro una línea que enfrenta dos tipos de discapacidades, la física y la afectiva
EN CARTEL
SABADOS 19 horas
LA CASA DE BERNARDA ALBA de Federico Garcia Lorca
Dirección Martin Vives.
TEATRO CABILDO
AV. CABILDO 4740 CABA
FUNCIONES Sábados 19 horas
Precio de las entradas: $ 120- Estudiantes y Jubilados $ 80
Reservas al 4703-1412 teatrocabildo@gmail.com
Versión perteneciente a Trilogía Lorquiana, adaptación y dirección de Martín Vives
Al llegar del funeral de su segundo marido, Bernarda ordena duelo riguroso durante ocho años, sin salir a la calle.
Todos quedan sumergidos en una existencia gris, tras los muros, mientras la vida se oye fuera.
La Casa de Bernarda Alba es la casa de una tirana de todos los que la rodean, con hijas sometidas que desatarán el drama de las pasiones reprimidas en mujeres sin hombre.
ETER RETORNABLE
De Angie Oña.
Comedia – absurda
Dirección y Producción General: Mabel Galarza.
TEATRO LIBERARTE
Av. Corrientes 1555
Funciones: sábados de setiembre 21.30 horas
Entradas $ 180.-
Síntesis argumental
Un matrimonio aburrido de la rutina cotidiana camina en una cuerda floja entre estrellas que suben y bajan en el vaivén de una relación absurda en la que pretenden llenar un vacío de un amor satírico y complejo. Ambos intentan no ser sorprendidos por la mediocridad de la vida.
EN CARTEL
Domingo 19.30 horas
Nuevos motivos para levantarse por la mañana
TEATRO ARLEQUINO
Adolfo Alsina 1484 C.A.B.A.
Teléfono 4382-7775
FUNCIONES DOMINGO 19.30 HORAS.
ENTRADAS $ 120.-
Es una mirada sensible, llena de humor y nostalgia sobre los adultos mayores. Los personajes de esta obra tienen entre 60 y 70 años y conviven en una Residencia de Día. Conmueve y sorprende observar sus rencillas cotidianas, sus actitudes ante la vida y el futuro.
La amistad, el amor y el sexo conforman un triángulo perturbador infaltable también en esta última, y aun no explorada suficientemente, etapa de la existencia humana.
Esta comedia con ribetes grotescos campea la memoria de un país y de un pueblo que fuimos y que sin duda estos memoriosos testigos "dan ajustado e imprescindible testimonio", porque una sociedad que olvida su pasado, no tiene futuro.
INFANTIL
DOMINGO 18 DE SETIEMBRE
16 HORAS
"EL CUMPLEAÑOS DE JULIA"
TEATRO MANDRIL
Sábado 18 de setiembre 16 horas
Humberto Primo 2758
Entrada a la gorra
Es una obra de teatro infantil que, a través de sus sonidos, colores, banderines y guirnaldas, nos invita a viajar por la imaginación de una niña que se encuentra afectada en el vínculo con sus padres, quienes se encuentran muy ocupados, en el mundo de los adultos.
La obra no reniega de las situaciones cotidianas, sino que acompaña el crecimiento de una niña que podría ser cualquier niño/a en la época en la que vivimos. A su vez, aborda los roles de género, desmitificando el papel de las princesas como mujeres débiles, sin proyectos ni iniciativa propias.
La aparición de LOS TRES MOSQUETEROS con su “Todos para uno y uno para todos” nos recuerda la importancia del compañerismo, la amistad y el trabajo en equipo. Un QUIJOTE miedoso y su fiel amigo SANCHO PANZA nos enseñan que la valentía no se encuentra en una armadura y una espada sino que todas y todos somos valientes al afrontar nuestros problemas mientras vamos creciendo.
Un cumpleaños de 5, superada la época de los ¿por qué?, en el que estamos invitados a transitar el continuo camino de aprendizajes y conformación de nuestra identidad desde la infancia, permitiendo a las niñas y niños, a través del teatro y la música, imaginar otras formas de crear. Tomando el conflicto de forma divertida y pedagógica, en un mundo en donde prima la inmediatez, la búsqueda de soluciones rápidas y la preocupación por los resultados óptimos en lugar de la observación sobre los procesos.
Por eso, chicos y grandes, ¡a imagina!
¡Bienvenidos a la fiesta!
LA MAR CHIQUITA
de Lionel Arostegui y Lautaro Metral.
¡REESTRENO!
VIERNES 16 DE SEPTIEMBRE
21 HS
EL PORTÓN DE SÁNCHEZ
Sanchez de Bustamante 1034
Reservá tu entrada en www.elportondesanchez.com.ar
o en la boletería del teatro.
¡8 Únicas funciones!
Entre los años 1977 y 1981 la laguna Mar Chiquita creció en forma desmedida inundando casas, hoteles y numerosos hospedajes. Los lugareños resistieron el avance del agua, aunque muchos se vieron obligados a abandonar sus casas y sus campos. Años después se ordenó la destrucción con dinamita de las casas en ruinas de la antigua ciudad. Entonces, circulaba la leyenda de que uno de sus habitantes todavía permanecía en el techo de su casa.
Un imprevisto en el plan de ingeniería desatará el encuentro del Ruso, que seguido por un perdido Ruber Ruber, llegarán al techo de la casa de quien pronto será “El Manco”. Allí construyen su bastión de resistencia, desarrollan sus sistemas, sus teorías, sus recuerdos y sus poses.
En la otra orilla se alza una ciudad enrejada: los del Valle.
Fotografías, helicópteros, bacalaos y una carta del Papa… ¿Qué hacemos cuando todo lo que apostamos está perdido? ¿Ponemos una bomba, nos damos una mano o hablamos con un pájaro?
Mas información en:
Facebook: /lamarchiquita
Estreno
CELCIT en complicidad con el Grupo Malayerba (Ecuador) presentan
Estreno: 17 de septiembre. Sábados 22 hs.
Entrada: $ 180. Estudiantes y jubilados: $ 120.
Entradas en venta con hasta tres semanas de anticipación
CELCIT. Moreno 431. Teléfono: 4342-1026
Un entramado de escenas de la dramaturgia de Arístides Vargas. Textos tan diferentes como "La muchacha de los libros usados", "De cómo moría y resucitaba Lázaro el lazarillo", "La edad de la ciruela" y otros, encuentran cauces comunes en el juego planteado en el cruce de escrituras y temáticas, en una re-escritura que genera una nueva obra, fruto de los mundos del autor. Temas como la desolación generada por la pobreza, con pinceladas de comedia clásica; la poesía de la imagen, más cercana al mundo de la fotografía; situaciones singulares venidas del realismo mágico y el surrealismo, todo tratado con humor y lirismo, conforman "Jacinta en el umbral", donde los personajes siempre están a punto de irse como metáfora del fluir de la vida incesante, la vida que se escurre entre estos personajes que están en la frontera de la existencia ficcional.
Este espectáculo cuenta con el apoyo de Iberescena, Instituto Nacional del Teatro y Fondo Nacional de las Artes
Show:
Viernes 23 de Septiembre- 21hs
Teatro del Viejo Mercado- Lavalle 3177
(Abasto - Buenos Aires)
Entradas desde $120 en: www.tuentrada.com
011- 5254 9100 / 011 2055-8500
Wauqe es un proyecto de música latinoamericana que ancla en lo andino y se tiñe de sonidos modernos, sin quitarle el color, pero imprimiéndole a la música de los andes ese aplanador resultado que se forma a partir de las letras, los ritmos autóctonos e instrumentos modernos.
Originarios es el segundo CD del grupo Wauqe (hermano en lengua quechua).
12 temas de su propia autoría con ritmos del altiplano: huaynos, tinkus, sikuriadas, sayas, tuntunas, kena-kena, moxeñada, taquirari, morenada. Sonidos de los andes junto a instrumentos tales como: bajo, guitarra eléctrica, midi, sintetizadores, batería y percusión afroperuana.
Wauqe está liderado por los hermanos Christian y Alejandro Chamorro del Perú pero se completa con músicos argentinos y cuenta en este trabajo con la participación especial de Peteco Carabajal.
Wauqe está formado por:
Alejandro Chamorro – Vientos andinos, coros y accesorios
Christian Chamorro – Primera Voz, charangos y guitarra
Federico Benítez – Guitarra eléctrica
Rodrigo Gozálvez – Bajo
Facundo Suasnabar – Sintetizadores
Guillermo Lizarazu – Guitarras criollas
Facundo Soto – Batería
