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24 de marzo de 2017

Agenda de finde para la reflexión y la memoria en la Ciudad

Diego Adrián Fernandez - 24 de marzo de 2017

El Parque de la Memoria y el Espacio Memoria y Derechos Humanos ofrecerán diversas actividades los días 24, 25 y 26 de marzo, para recordar y analizar el último golpe cívico-militar que sacudió al país hace 41 años.

El Parque de la Memoria permanecerá abierto los tres días del fin de semana largo en su horario habitual de 10 a 20 h.

Se duplicarán visitas guiadas el sábado 24 y el domingo 25, que se llevarán a cabo en horarios especiales: a las 11, 13, 16 y 17.30 h. Asimismo, se podrá acceder al Centro de Documentación y Archivo Digital para consultar la base de datos y visualizar documentales. Además en el nuevo pabellón de acceso habrá un espacio con material de archivo, bibliografía, fotografías y textos.

En tanto, el Espacio Memoria y Derechos Humanos, en el contexto del 40° aniversario de la difusión de la “Carta Abierta de un Escritor a la Junta Militar” y de la desaparición de Rodolfo Walsh, invita a participar del Recorrido Histórico“De Operación Masacre a la Carta Abierta”. Esta actividad se realizará hasta el viernes 31 de marzo y tiene como objetivo no sólo exponer los aberrantes hechos sucedidos dentro del predio de la Ex ESMA durante la última dictadura, sino reflexionar sobre los antecedentes y motivos que sostuvieron un plan sistemático de exterminio. 

Por su parte, el Sitio de Memoria ESMA organizó para este sábado 25 de marzo, a las 17h, la “Visita de las Cinco”, en homenaje a Rodolfo Walsh. Participarán el periodista y presidente del Centro de Estudios Legales y Sociales (CELS), Horacio Verbitsky; el abogado, docente y 
sobreviviente de la ESMA, Martín Gras y el periodista y escritor, Marcelo Figueras. En el Sitio de Memoria también se puede visitar la instalación “Walsh en la ESMA”.

El viernes 24 a las 19 h el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti proyectará la  película “La larga noche de Francisco Sanctis”, con la presencia de los directores Andrea Testa y Francisco Márquez.


Mientras que el sábado 25 a las 19h se inaugurará la muestra “Exilios - Memorias del terrorismo de Estado”. Esta instalación propone un recorrido por los testimonios de aquellas personas que atravesaronestas experiencias, ejercidas durante el terrorismo de Estado. Durante eltranscurso de la muestra, se abrirá un espacio para quienes deseen acercar sus testimonios, fotografías, cartas, objetos, documentos y experiencias para que formen parte de la exhibición.

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8 de agosto de 2016

Miércoles 10: Se inaugura "Doble de Riesgo" en el Parque de la Memoria

Diego Adrián Fernandez - 8 de agosto de 2016


El Parque de la Memoria – Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado -  presenta la exposición "Doble de Riesgo" de la escritora, directora de teatro y artista Lola Arias. Una propuesta especialmente concebida para la sala PAyS, en el marco de un programa curatorial que apuesta a la interdisciplinariedad y al cruce de géneros.



La inauguración oficial es el miércoles 10 a las 18 horas.

A partir de una serie de instalaciones, videos e intervenciones sonoras, la artista aborda algunas cuestiones que forman parte del imaginario colectivo argentino: como la guerra de Malvinas, los discursos presidenciales o el pueblo manifestando en las calles.

La muestra está organizada cronológicamente desde 1976, efeméride del golpe de Estado y año del nacimiento de la artista, hasta la actualidad. Arias despliega en sala distintas estrategias que develan el carácter de representación que anida en la construcción de la historia, a partir de relatos biográficos, testimonios y material de archivo.

“Entre la realidad y la ficción, entre el archivo y la fábula, entre la memoria y la historia. Allí, en los «entres», en los intersticios, se desarrolla la obra de Lola Arias” apunta la curadora del Parque, Florencia Battiti.



Hasta el 13 de noviembre se puede visitar esta primera experiencia expositiva de Arias, que reúne los siguientes materiales:
  • Una video instalación titulada “Cadena nacional”, en donde una serie de personas elegidas especialmente hacen playbacks de discursos presidenciales reales que marcaron la historia reciente de Argentina dentro de una réplica del set de cadena nacional – el sillón de Rivadavia, mesa, bandera-.
  • La intervención sonora “El sonido de la multitud” retoma en formato de karaoke los cánticos populares de la Plaza de Mayo de los últimos cuarenta años.
  • “Ejércitos paralelos”, reproduce con exactitud una garita de seguridad como un readymade del paisaje urbano, y nos invita a habitar por un momento uno de esos minipanópticos y escuchar las voces de guardias de seguridad reales.
  • Por último, “Veteranos” es una videoinstalación en la que ex combatientes reconstruyen una historia de la guerra de Malvinas en el espacio donde hoy pasan sus días, actuando sus memorias en el presente como flashbacks que irrumpen su vida cotidiana.


“Doble de riesgo es casi una paradoja para nuestro proyecto curatorial: el riesgo es la matriz en la cual nos gusta inscribirnos en este espacio cada día. Pensamos y sentimos que vale la pena provocarlo, asumirlo y disfrutarlo junto a los artistas, actores fundamentales desde el inicio del proyecto del Parque de la Memoria, un entramado virtuoso de arte, política y memoria”, señala la directora del Parque, Nora Hochbaum.



Descripción: https://gallery.mailchimp.com/4dac831f892b7fa0ff8b0ee11/images/121e5574-8ab2-4770-8a29-d6556ffe30e7.jpg    Descripción: https://gallery.mailchimp.com/4dac831f892b7fa0ff8b0ee11/images/cbca9867-f887-4784-8643-aec8d281dbc0.jpg


Lola Arias (1976)
Es escritora, directora de teatro y artista. Además, colabora con artistas de diferentes disciplinas en proyectos de arte, mú- sica y cine. Sus proyectos transitan la frontera entre la ficción y lo real. En sus obras e instalaciones trabaja con actores, policías, mendigos, bailarines, prostitutas, músicos, niños y animales. Escribió y dirigió Mi vida después (2009), en la que seis jóvenes reconstruyen la juventud de sus padres en los 70 a partir de fotos, cartas, cassettes, ropa usada, etc. Familienbande (2009) sobre la vida de una familia con dos madres en el teatro Kammerspiele Munich y That enemy with in (2010) en colaboración con dos gemelas idénticas en el teatro HAU, Berlin.

En Chile, estrenó El año en que nací (2012), basada en biografías de jóvenes chilenos nacidos durante la dictadura. Melancolía y Manifestaciones (2012), un diario sobre la melancolía de su propia madre creada en Buenos Aires y estrenada en Viena en el Festival Wiener Festwochen. El arte de hacer dinero (2013) está protagonizada por mendigos, músicos de la calle y prostitutas de la ciudad de Bremen. En colaboración con el artista Stefan Kaegi dirigió Chácara Paraíso, una instalación biográfica con policías brasileños, y Airport kids, un proyecto sobre niños internacionales en Suiza. Entre 2010 y 2012 curaron Ciudades paralelas, un festival con 8 intervenciones en el espacio público que se realizó en Berlín, Buenos Aires, Varsovia, Zúrich, Copenhagen. Además, junto con Ulises Conti, compone música y toca en vivo.

Grabó el disco El amor es un francotirador (2007) y Los que no duermen (2011). Publicó poesía, teatro y narrativa: Los posnucleares (Emecé), Striptease/ Sueño con revólver/ El amor es un francotirador (Entropía), Poses para dormir (Antología dramaturgias. Entropía), La escuálida familia (Libros del Rojas), Las impúdicas en el paraíso (Tsé-Tsé). Sus textos fueron traducidos a más de siete idiomas y se presentaron en festivales en todo el mundo, tales como: Steirischer Herbst, Graz; Festival d’Avignon;
Theater Spektakel, Zurich; We are here, Dublin; Spielart Festival, Munich; Alkantara Festival, Lisbon; Radicals Festival, Barcelona: Under the Radar, NY. Y en espacios de arte como: Red Cat LA, Walker Art Centre Minneapolis, Museum of Contemporary Art Chicago.

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12 de mayo de 2015

La agenda cultural es ¡pura arte!

Diego Adrián Fernandez - 12 de mayo de 2015

---------------------- AGENDA CULTURAL ----------------------

Espacio Cultural Pata de Ganso
Pasaje Zelaya 3122 (Abasto)
Tel.: 4862-0209
info@patadeganso.com.ar -www.patadeganso.com.ar
Informes e Inscripción de lunes a viernes de 14:00 a 21:30 horas





“Tan Cerca de la Basura como de la Eternidad” y “Varona” en Bienal de Perfomance 2015

En el Marco de BP.15 Bienal dePerformance 2015 se presentará la Exposición Volátil Felicidad, a cargo del curador Rodrigo Alonso en el Parque de la Memoria, Av. Costanera Norte Rafael Obligado 6745.

Formarán parte de la exposición el video “Tan Cerca de la Basura como de la Eternidad” y una muestra fotográfica de la obra “Varona”.


Inauguración: miércoles 13 de Mayo a las 18:00 horas.
La exposición es desde el miércoles 13 de mayo al domingo 9 de agosto. De lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados, domingos y feriados de 12:00 a 18:00 horas.

Entrada libre y gratuita.

“Tan Cerca de la Basura como de la Eternidad” (Video de 1999)

Dirección: Pablo Barboza y María José Goldin 
Intérpretes: Alejandra Radano, Pacha Brandolino, Marcela Peloche, Lila Ramos y Ramos y María José Goldín 
El video se pasará en la sala audiovisual.

"Varona" (Obra de 1992)

Dirección María José Goldín
Fotografías de Pablo Garber
En todas las tradiciones de la sabiduría, se considera a la mujer como portadora del impulso erótico. Esta figura resiste ilesa la transición del mito al logos. Justamente allí, en esa zona imprecisa donde el ser humano se enfrenta a su propia soledad, es donde también se ubica la propuesta de Varona. Con los antecedentes históricos de las hetairas y de la imagen bíblica de la primera mujer, de los mitos de las amazonas y las sacerdotisas, se tomó la estructura de los rituales ancestrales para poner en contacto estos binomios y destacar los conflictos que ello acarrea en el ámbito de las relaciones humanas. En base a esa estructura, la obra se compaginó con la yuxtaposición de acciones e imágenes corporales, que oscilan entre el expresionismo, el butoh, el teatro Noh, entre otros, todos vinculados a la ferocidad, a la angustia del ser femenino potente y solitario. El resultado es un trabajo donde imperan las imágenes. Una obra pictórica.

---------------------- AGENDA CULTURAL ----------------------

BANDAS X BARRIOS 
PROGRAMACIÓN - ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Imágenes integradas 1

Jueves, 14 de Mayo de 2015 Makena (Fitz Roy 1519)

  • 21h LEGAJOS DE NARANJA (ROCK)
  • 22h CINCO NOTAS (FUNK)
Viernes, 15 de Mayo de 2015 Club V (Av. Corrientes 5008)      
  • 21h RECOVEKO (ROCK)
  • 22h KNK (ROCK)
Sabado, 16 de Mayo de 2015 Camion BA Joven (Intersección Montt e Iraola - Parque 3 de Febrero) 
  • 15.30h GORO WINS (INSTRUMENTAL)
  • 16h ENSAMBLE VAIVEN (INSTRUMENTAL)
  • 16.30h SOMOS LOS QUE ESTAMOS (ROCK)
  • 17h PROFESORES DE TENNIS (FUNK)

---------------------- AGENDA CULTURAL ----------------------

CELCIT
Moreno 431. Teléfono: 4342-1026


M.S.U. (Movimientos sin utilidad)




Dramaturgia y dirección: Román Podolsky
Con Agustina Soler, Luciana Caruso, Miguel Di Lemme, Giampaolo Samá, David Brakin, Mache Figini, Mariano Pérez de Villa. Diseño del espacio e iluminación: Matías Sendón. Diseño de vestuario: Magda Banach. Entrenamiento corporal y colaboración artística: Eugenia Estevez. Asistencia de dirección: Gabriela Ruedas


Estreno: 17 de mayo. Domingos 19 hs.
Entrada: $ 120. Estudiantes y jubilados: $ 80.
Entradas en venta con hasta tres semanas de anticipación
CELCIT. Moreno 431. Teléfono: 4342-1026




Podría tratarse del transcurrir de una noche de insomnio.
O del viaje de una nave perdida en el espacio.
O del tiempo que lleva una rehabilitación.
Podría tratarse de todo eso.
Pero más sencillamente se trata de un sillón, de un piano que suena.
Y de una cantidad determinada de cuerpos en un movimiento incesante.
Y sin utilidad.



---------------------- AGENDA CULTURAL ----------------------


Umbrales, creer es crear de María Laura Rodríguez
Segunda temporada
Domingos de mayo a las 20 Teatro el Cubo, Zelaya 3053, zona de Abasto
Entrada general 150$


Umbrales, es un espectáculo que explora los límites del arte desde la acrobacia y la danza. Siete personajes le dan vida esta obra que durante 60 minutos dejará sin respiro de los espectadores.

Cruzar el umbral es ir más allá de las creencias que limitan el intenso fluir de la vida. Umbrales es un mágico recorrido por las sensaciones y emociones que le dan sentido a la existencia: la voluntad, la fuerza, la sinergia, el amor, la confianza...Cuando CREES esa energía se convierte en movimiento y esa transformación se convierte en un hecho único e irrepetible. Llegó Umbrales a Buenos Aires... porque estamos seguros de que creer es la única manera de hacer verdad la realidad.

Ficha técnica:
Elenco: María Laura Rodríguez, Jazmín Coiazzet, Irene Romano, Matías Brandolini, Daniel Pueyrredón, Lucas Griffo, Martín Molinari
Coreografía: Marcos Chaves.
Vestuario: Laura Cornejo y Liliana Rodríguez.
Escenografía: Leandro Frizzera, Seguridad Aérea: Rodolfo Aguirre. Asistente de dirección: María Soledad González Alemán.
Diseño y grafica: Nitido Group
Idea y dirección general: María Laura Rodríguez
Prensa: Estela Fieg


---------------------- AGENDA CULTURAL ----------------------


Centro Cultural Plaza Castelli
Conde 2050 – Belgrano R
www.ccplazacastelli.com | Tel: (54) 011 4555 7696
Informes e inscripciones: info@ccplazacastelli.com

MÚSICA
Cena Show
Sábado 16 de mayo 21:30 h

"Sweet Georgia Brown"
Un tributo al swing
Voz: Julia Moscardini
Teclado: Rodrigo Núnez
La cena show de los sábados es con menú fijo

Show sin costo adicional - Información y reservas: 4555 7696


---------------------- AGENDA CULTURAL ----------------------


"Signos, trazas y huellas” 
Pintura de Bea Ferretti
     Crisólogo Larralde 6309
Tel.: 4572-0746 / 4574-1328
  

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El Museo Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra, dependiente de la Dirección General de Museos, invita a la inauguración de la muestra: "Signos, trazas y huellas” Pintura de Bea Ferretti el 16 de mayo a las 12hs., en su sede de Crisólogo Larralde 6309.

Bea Ferretti es arquitecta y docente de dibujo en la facultad de Arquitectura de la UBA.
Realiza sus primeras experiencias plásticas en forma autodidáctica y en 2002 se integra al taller de Basia Kuperman. A partir de 2009 trabaja bajo la supervisión de Miguel Ángel Giovanetti, quien la guía hasta el presente en la reflexión estética de su obra
Paralelamente, en 2012 comienza a trabajar en la técnica del collagraph en el taller de grabado de Adriana Cimino Torres. Desde 2003 comienza a exponer en forma individual y colectiva en diferentes espacios de arte. Ha realizado viajes de estudio a Europa y Estados Unidos, destacando el Museo Guggenheim de Bilbao y las Fundaciones Antoni Tapies y Joan Miró. 
Realizó también viajes al Norte de nuestro país para estudiar sus culturas.

La muestra se podrá visitar hasta el 28 de junio de martes a viernes de 9 a 16hs. y sábados, domingos y feriados de 10 a 20hs.

+ información

Las pinturas de Bea Ferretti parten de una frenética materia directa para establecer visiones en las que gravita fuertemente lo expresivo, pero también se insinúa lo constructivo por las reiteradas formas ortogonales que funcionan como módulos o unidades ópticas que reciben y contienen los impulsos gestuales de la artista. Sus obras no son un plano al que se trasladan bocetos previos o ideas, son verdaderos receptáculos en los que la materia directa trama de manera repentina y cambiante signos, trazas y huellas siempre a punto de transformarse en otra cosa. Por momentos estas obras semejan ciudades populosas donde la vida hierve. Pero también son como palimpsestos donde se ha ido borrando planos anteriores que ahora desde adentro parecen iluminar los últimos sucesos. Pintura rica en sugerencias que con sensibles apariencias sabe abrir nuevas puertas de lo real.   

Raúl Santana    Noviembre 2013


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19 de septiembre de 2014

Sabado a "la francesa" y el arte brasileño de Nuno Ramos

Diego Adrián Fernandez - 19 de septiembre de 2014


Mañana, sábado 20 de septiembre, hay festejo por duplicado: Desde las 11h. en Arroyo y Av. Alvear (Retiro) se vivirá una fiesta especial con la primera edición del Buenos Aires Celebra Francia y a las 17 horas, el Parque de la Memoria inaugura en la sala PAyS la muestra "No Sé (El Templo del Sol)", del artista brasilero Nuno Ramos.



En el marco de la 6ª edición de la semana francesa (Viví Francia), la Subsecretaría de Derechos Humanos y Pluralismo Cultural del Gobierno de la Ciudad da la bienvenida a la colectividad francesa al ciclo Buenos Aires Celebra.

Durante el evento se podrá realizar una visita guiada a la Embajada de Francia, disfrutar de la propuesta gastronómica que propondrán los más de 45 stands y de las presentaciones de los diferentes artistas y grupos que cantarán y bailarán sobre el escenario hasta las 17 horas.

Este evento se suspende por lluvia


En tanto, desde las 17 horas, el Parque de la Memoria ( Avenida Costanera Norte, Rafael Obligado 6745 - adyacente a Ciudad Universitaria) inaugura la exposición de "NO SÉ (El templo del Sol)", del artista brasilero Nuno Ramos, que ofrecerá una performance en vivo que luego formará parte de la muestra.

La exposición, cuya curadora es Natalia Brizuela, incluye la proyección de tres films realizados por Nuno Ramos y se podrá visitar hasta el domingo 26 de octubre inclusive. La entrada es libre y gratuita.

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22 de agosto de 2014

Último finde de la muestra "Línea de Tiempo" en el Parque de la Memoria

Diego Adrián Fernandez - 22 de agosto de 2014

El próximo domingo 24 de agosto a las 18hs. finaliza la muestra “Línea de Tiempo”, de Fernando Goin, que está siendo expuesta en la Sala PAyS del Parque de la Memoria.

Este fin de semana es el último en el que se podrá visitar esta muestra cuya entrada es libre y gratuita. En la misma, que fue inaugurada el pasado 28 de junio, Fernando Goin toma como tema cuestiones relativas a la historia política argentina. Uno de los abordajes más significativos en esta serie es el bombardeo a la Plaza de Mayo por parte de las Fuerzas Armadas, ocurrido en junio de 1955.

Con este y muchos otros temas, se construye esta “Línea de tiempo”, un trabajo en progreso, subjetivo e incompleto, en el que el la edición y montaje de la documentación visual y sonora habilita espacios de reflexión disruptivos y desacraliza algunas de las escenas y figuras más memorables de nuestra sinuosa histórica política.

El Parque de la Memoria, situado en Av. Costanera Norte - Rafael Obligado 6745 (Forma parte del barrio de Belgrano), tiene como objetivo mantener viva la memoria y homenajear a las víctimas del Terrorismo de Estado.

Funciona de lunes a viernes de 10 a 18hs. y sábados, domingos y feriados de 10 a 19 hs.

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2 de julio de 2014

Viernes 4 de Julio: Agenda Popurrí

Diego Adrián Fernandez - 2 de julio de 2014

La primer semana de Julio cierra con una oferta cultural mixta, oficial y no oficial, desde el Ministerio de Cultura Nacional o desde la Ciudad. Hay para elegir a gusto, en especial para endulzar los oídos con buena música.


Concurso IBERMUSICAS 2013


La Orquesta Sinfónica Nacional estrenará, en concierto, una nueva obra seleccionada en el Primer Concurso Iberoamericano de Composición Sinfónica IBERMÚSICAS 2013.


LOS DATOS: Viernes 4 de julio a las 20 / Auditorio de Belgrano (Cabildo y Virrey Loreto) / Entrada gratuita
Las localidades se retiran en el lugar a partir de las 17, hasta completar la capacidad de la sala.

La Orquesta estrenará ATUSPARIA, concierto para violín, del peruano Federico O. Tarazona Francia. Obra que obtuvo una Mención de Honor, entre más de 120 obras presentadas, en el Primer Concurso IBERMÚSICAS. El maestro Fernando Valcárcel, director de la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú, dirigirá este concierto con un programa dedicado a la música sinfónica peruana.

Esta presentación se inscribe en una red de intercambios orquestales, planteados por el programa IBERMÚSICAS a lo largo del continente, para las temporadas 2014/2015.


IBERMÚSICAS se plantea como un proyecto multilateral de cooperación técnica y financiera, para fomentar el desarrollo de las Artes de la Música, en los campos de música académica, tradicional y otras de la región iberoamericana, en lo relativo a la circulación, profesionalización y difusión de los creadores, intérpretes, investigadores y gestores de la región. Actualmente integran el Programa: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, México, Paraguay, Perú y Uruguay.

La Quinta de Beethoven por la Sinfónica de Hurlimgan

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
Mañana, a partir de las 19 horas, se presenta en la Legislatura porteña la Orquesta Sinfónica Municipal de Hurlimgan con la dirección del maestro Roberto Flores.


El repertorio se compone de a Sinfonía Nro. 5 Op. 67 de Ludwig Van Beethoven, la Obertura Nabucco de Giuseppe Verdi y el Concierto para violoncello y orquesta de Camille Saint-Saens.

La actuación se enmarca en El ciclo de Música Clásica Argentina, que tiene por objetivo promover la interpretación de las obras de los creadores de música clásica argentina, junto a las obras de compositores universales, organizado por la Dirección General Cultura de la Legislatura porteña.





Centro Cultural Plaza Castelli
¡PRÓXIMAS ACTIVIDADES!
Conde 2050 – Belgrano R – CABA
Informes e inscripciones: info@ccplazacastelli.com
Reservas: 4 555 7696


NUEVA MUESTRA: Eugenio Ramírez pinturas

Viernes 4 de Julio al domingo 10 de Agosto
Horarios de visita: viernes, sábados, domingos  y feriados de 15 a 20 h.
Entrada libre y gratuita


MÚSICA EN EL CENTRO CULTURAL- Julio 2014:
Cena Show
VIERNES 4 de Julio 21:30 h: “Movies famous hits”
Canciones emblemáticas de las películas de Hollywood
Marta Bellomo: Voz
Alejandro Moro: Guitarra

Cena a la carta – Show sin costo adicional – Reservas: 4 555 7696




ANTONI MUNTADAS EN EL PARQUE DE LA MEMORIA

El viernes 4 de julio a las 18hs el artista catalán Antoni Muntadas brindará una conferencia abierta al público en el Parque de la Memoria – Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado, en Costanera Norte.

Muntadas explora con su trabajo temas relacionados con la sociedad y la política. A su vez investiga los canales de información - comunicación y el modo en que éstos son utilizados para censurar información o difundir ideas.

La conferencia, titulada “Espacios de memoria”, contará con el Prof. Jorge La Ferla como moderador y se articula a través de proyectos realizados por el artista desde los años setenta hasta la actualidad. 


El Parque de la Memoria, situado en Av. Costanera Norte - Rafael Obligado 6745 (CABA), tiene como objetivo mantener viva la memoria y homenajear a las víctimas del Terrorismo de Estado, además de confeccionar y actualizar la nómina de personas-desaparecidas y asesinadas inscriptas en el Monumento a las Víctimas y elaborar la base de datos con información sobre cada una de las personas incluidas en el Monumento, que podrá ser consultado por el público en el Centro de documentación y archivo digital del Parque de la Memoria.
Muro del Parque de la Memoria



ANIMA TRIPLE

4 DE JULIO 23.30 HS.
LA ROXTAR | THE ROXY LIVE!
NICETO VEGA 5542 | PALERMO


La banda sigue presentando su EP “Bailar” mientras prepara su nuevo disco.

Anima Triple ya cuenta con dos discos larga duración y  tres videoclips en su corta y prolífica carrera: “Si vas” ha girado por las señales especializadas de MTV LatinAmerica, Quiero y CM. Además, su tema “El Giro” del primer trabajo discográfico, fue seleccionado como cortina del spot televisivo de CQC – Motorola en 2010.



Anima Triple, banda de rock de nueve años de trayectoria y más de cien shows realizados en toda su carrera, lanzó un EP promocional con 2 nuevas canciones Bailar y Nunca me fui, ambas grabadas en Del Abasto y producidas por Martín " Tucán " Bosa –Juana la loca, Attaque 77, La Franela-.
Este comienzo de 2014 los encuentra girando intensamente por el Interior del país, Capital Federal y GBA destacándose el show del 23 de Mayo en Niceto Lado B promocionando el 2do corte/video del EP.

Más de Anima Triple
La banda empieza su recorrido en el circuito a mediados del 2005 con el lanzamiento de "Caminos Invisibles", EP de 5 canciones editado de manera independiente a través de la UMI.
En el año 2007 lanzan su primer disco, “Nube Rock Instante”, compuesto por 9 canciones directas y potentes entre las que se destacan El Giro, Esperar, Karma y Cardinal.
A mediados del año 2009 sale "Y qué si ya no podemos detenerlo?" producido por Santiago Beer y compuesto por 12 canciones que van del rock pesado al pop más acústico

El grupo esta formado por:
Juan Huertas: guitarra y voz
Mariano Fandiño: bajo
Lucas Menna: batería
Daniel López: guitarra
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25 de septiembre de 2013

Arte arpillera chilena llega al Parque de la Memoria

Diego Adrián Fernandez - 25 de septiembre de 2013

Inauguración “Retazos testimoniales. Arpilleras de Chile y otras latitudes”.

Sábado 28 de septiembre, 12 h. Parque de la Memoria (Av. Costanera Norte - Rafael Obligado 6745  - adyacente a Ciudad Universitaria)
  

El Parque de la Memoria inaugura el sábado 28 de septiembre a las 12 h. la exposición Retazos testimoniales. "Arpilleras de Chile y otras latitudes conjuntamente con Pró(x)imo posible. Cita país". Obra realizada por Teresa Pereda como artista invitada.

Estas muestras se exponen en la sala PAyS hasta el domingo 10 de noviembre. Av. Costanera Norte - Rafael Obligado 6745 (adyacente a Ciudad Universitaria). La entrada es libre y gratuita.
La arpillera es una técnica textil que se caracteriza por utilizar, como tela base, sacos de harina o de papas. Las mujeres chilenas que desconocían el destino de sus esposos e hijos durante la dictadura militar de Augusto Pinochet (1973-1990) las utilizaban como vehículo para canalizar denuncias y angustias. Se trató de una expresión artística popular que enfrentó de forma colectiva y pacífica a la violencia política y la censura.
Las obras en exposición están cosidas a mano, usando agujas, hilos y lana. De carácter comunitario y artesanal, la técnica superó las fronteras de Chile y permitió a mujeres de otros países –como Perú, Zimbabue, Colombia, Irlanda, Irlanda del Norte, Inglaterra, Alemania, Brasil, España, Ecuador y Argentina-, dar testimonio y denunciar hechos que las afectaron familiar y colectivamente. Estas arpilleras “de otras latitudes” también forman parte de la exposición.
El mismo día de la inauguración se realizará a las 15h. un taller de arpilleras para el público presente.
Por su parte, en la obra Pró(x)imo posible. Cita país, Teresa Pereda realizó una acción performática que vincula en el Parque de la Memoria a representantes de diversos grupos sociales que fueron víctimas de la violencia del Estado: familiares de desaparecidos, pueblos originarios y excombatientes de la guerra de Malvinas. El registro audiovisual de esta acción es exhibido por Pereda con la intención de que oficie como un espacio de reflexión, dinamice deseos y voluntades comunes y, quizás, llegue incluso a delinear futuros posibles.
Curadora invitada Roberta Bacic

Hija de inmigrantes europeos, nació en Santiago de Chile. Profesora de filosofía e inglés, fue docente de la Universidad Austral de Chile desde diciembre de 1973 hasta enero de 1981, cuando la despidieron por razones políticas. Luego trabajó como investigadora en la Corporación Nacional de Reparación y Reconciliación (oficina regional de Temuco) desde 1993 hasta su cierre, en 1996. Durante el mismo período, fue profesora del curso de Derechos Humanos en la Universidad Católica de Temuco. A partir de febrero de 1998, fue Encargada de Programas y Desarrollo de la Internacional de Resistentes a la Guerra en Londres. Desde el 2004 reside en Irlanda del Norte y se dedica a la curaduría de exposiciones de arpilleras y quilts a nivel internacional.
Artista invitada Teresa Pereda

Nació en Buenos Aires,  Argentina, en 1956. Es artista visual, Licenciada en Historia de las Artes por la Universidad de Buenos Aires (UBA) y profesora en la Diplomatura Universitaria en Educación Intercultural, de la Universidad Nacional de Tres de Febrero. Sus obras más reconocidas son la serie Itinerario de cuatro tierras,de 1996 y la serie Recolección - restitución. Citas por América, que se exhibió en la exposición conmemorativa del Bicentenario en la Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta  en 2010. Integró la muestra Realidad/ Utopía - 200 años de ArteArgentino en la Akademie der Kunste en Berlín y fue becada por The Banff Centre (Canadá) para integrar Intranation: thematic residency in Media and Visual Arts(2004).
La actividad no se suspende por lluvia

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