Espacio Cultural Pata de Ganso
Zelaya
3122 (Abasto) TEL. 4862-0209
Informes e inscripción de lunes
a viernes de 13:30 a 21:00 horas
“Las Inútiles”
Dirección: Daniel Crisafi
Viernes 21:00
horas
Entrada $80
Charlie Levi Leroy plantea en esta obra el desopilante viaje de dos mujeres que llevadas
por el deseo de ser lo que no son iniciarán un recorrido a un mundo
absolutamente imaginario donde ellas reinan y
todo puede ser posible, desde
sentirse miembros de la nobleza a dejarse seducir por un actor internacional. Estos personajes
ponen a prueba su imaginación con un texto hilarante que propone un juego despojado de elementos y dónde el espectador debe ser cómplice de su
delirante propuesta. La acción se sostiene en el contrapunto que estos
personajes transitan en la cual predomina el humor irreverente y el final
sorprende.
Ficha técnico-artística
Dramaturgia: Charlie Levi Leroy
Intérpretes: Mausi Gero y Cristina Fulco
Escenografía y vestuario: Lila Alvarado
Director: Daniel Crisafi
Asistente de dirección: Camila Beltrame
“1969”
Dirección: Claudio García
Viernes 23:00 horas
Entrada $80
Sobre
textos de La Gracia de Tener
de
Manuel Santos Iñurrieta
La muerte del padre
y como herencia… una hipoteca.
Dos hermanos (Apolo
y Dionisio) habitan una vieja casa en algún barrio típico de Bs As.
Con la llegada de
una media hermana en el año 1969 se estructuran los componentes argumentales de
la obra.
Las tensiones entre
los hermanos y sus circunstancias personales e históricas en un contexto
político-social relevante dan al espectáculo su decisión política y estética de
relato.
Los basamentos
constitutivos de la obra giran en torno a la actuación e iluminación, elementos
creadores de un sistema particular y
dinámico.
FICHA TÉCNICA
Actores:
Diana Cortajerena -
Elena
Diego Ortenzio - Apolo
Sebastián
García - Dionisio
Asistencia en espacio: Lea Richtmann y Elena Martini
Dramaturgia: Manuel Santos Iñurrieta
Escenografía: Grupo 1969
Diseño lumínico: Claudio García
Vestuario: Grupo 1969
Fotografía: Amalia Ré
Dirección y dispositivo escénico: Claudio García
Producción General: Grupo 1969
“Madreselva”
De Grupo Expresión de Buenos Aires
Dirección: Aurelia Chillemi.
Sábados 19:00 horas
Entrada $80
Madreselva es el nombre de una flor bella y aromática. La
palabra contiene a Madre, primaria y profunda relación de amor y
conflicto, y Selva, misteriosa, peligrosa, dadora de vida y
de muerte.
…Tan
dulce, bella y asfixiante.
El “Grupo Expresión de Buenos
Aires” está integrado por artistas que destinan su vocación a la
realización del trabajo social desde la danza. Este proyecto forma parte de la
Extensión Universitaria del Departamento de Artes del Movimiento (I.U.N.A.). Fue
creado en el año 2000 y continúa. Las obras surgen de la creación grupal,
taller de improvisación e investigación del movimiento. El contenido de las
obras, está siempre relacionado con el tema de los Derechos Humanos, con
el objetivo central de acercar la danza a aquellas poblaciones a las que
generalmente el arte no llega.
La dirección está a cargo de la Licenciada y Profesora Aurelia Chillemi,
bailarina y coreógrafa. Docente del
Departamento de Artes del Movimiento I.U.N.A. Lic. en Psicología. Danza
Movimiento Terapeuta. Presidenta del Centro de Investigación, Experimentación y
Estudio de la Danza “C.I.E.E.DA.”
Intérpretes:
Gisel Cáceres, María Luz Eluén, Leila Da Silva, Anahí Mena, Matías Pérez,
Malena Sauer.
Música:
Osvaldo Aguilar, Franz Schubert, Serge Prokofiev, Alicia Terzián.
Texto:
Andrea Kelmansky.
Mandatos:
Grupal.
Canción: “Mi
Madre Querida” de Violeta Rivas (Simple del sello MICROFÓN - año 1978).
Interpretada por: Matías Pérez
Música de cierre: “Cumbia para la madre”. Autora: Andrea Kelmansky. Banda
musical: “Saltan Peces”.
Vestuario:
Grupo Expresión de Bs. As.
Fotografía:
Paula Madariaga.
Diseño
grafico de imagen: Gastón Prioretti. I.U.N.A.
Iluminación:
Esther Angelini.
Asistente:
Alcira Mugica – Claudia Vácula.
Coreografía:
Creación grupal.
Dirección
general y coreográfica: Aurelia Chillemi.
“Las Hermanas Diamante”
De Quío Binetti
y Vanina Goldstein
Sábados 21:00
horas
Entrada $80
El tedio, la torpeza, la vida cotidiana convocan lo poético a
través de la especularidad de las Hermanas Diamante.
Una hermandad que alude a lo gemelar, al doble, a la antropofagia.
El punto de partida de la obra es el estrago de lo cotidiano que deviene
erótico/ bizarro.
Todo comienza cuando el sentido común se tropieza con un cuerpo que se hace
expansivo y se dilata como una goma, atravesado por sus deseos como una
maldición enloquecedora.
“Es insoportable cuando alguien se entromete
incluso en el propio espejo”
F.J.
FICHA TECNICA
Danza
creación y dirección general: Quío binetti – Vanina Goldstein
Asistencia
de dirección. Florencia Gleizer
Asistencia
dramatúrgica: Diego Lozano
Diseño
grafico y arte escenográfica: Gabi Stern
Diseño
sonoro: Andy Menutti
Diseño de
luces y técnica: José Binetti
Producción:
Quío Binetti – la aurora productora
Prensa:
Correydile
“Desterradas”
Dirección:
Javier Marra
Sábados 23:00
horas
Entrada $80
Una tragedia clownesca
Tres mujeres son destinadas al
destierro. Echadas de su lugar, despojadas de todo. Lo que poseen es lo que
llevan consigo.
Una fuerte lluvia, rayos,
truenos, una tormenta épica, marcará el
aterrizaje de estas diosas en la tierra.
Obligadas al despojo, Squiaffo,
Krota y Carlota emprenden un camino en el que la duda, el miedo, el hambre, la
amistad, la compañía, la ebriedad de la noche, la soledad, el desapego, la
transformación, serán los lugares que deberán transitar.
Desterradas es una tragedia en
código de clown donde tres diosas, tres payasas recorrerán, a su manera, el
camino del héroe dejando atrás lo que ya no les sirve y aprendiendo de la otra
lo que les falta. Es una tragedia moderna, con características específicas del
teatro griego. Recorrerán desde la necesidad de un cambio rotundo hasta la
muerte, desde la venganza de un dios todo poderoso hasta la aparición de un
coro que hace más afable el recorrido.
Un lugar, tres mujeres y una sola
misión: sobrevivir lejos de su hogar.
El desconcierto, la unión, la
búsqueda, el cambio y la
transformación.
¿Qué les deparará el incierto
destino?
¿Cuál es la misión que Zeus tiene
preparada para ellas?
¿Cómo sortearán su camino del
héroe?
Desterradas marcará el camino de
tres payasas que transformadas en diosas serán meras mensajeras del destino.
Ficha técnica
Clowns: Luciana
Wiederhold, Cecilia Vera, Claudia David
Dirección: Javier Marra
Asistencia: Juan Santilli
Diseño de Vestuario: Azul Borenstein
Realización de Vestuario: Ines Robotti
Asistencia de Vestuario: Julia Di Blasi
Diseño de Luces: Diego Becker
Escenografía: Melisa Jos
Diseño Gráfico: Ezequiel Demaestri
Música original: Desterradas
Dirección Musical: Mel Muñiz
Entrenamiento en golpes y caídas: Federico Chaina
Prensa: Luciana Zylberberg
“Resurge” Danza Teatro
De Adrián Stratta
Domingos 19:00 horas
Entrada $80
Existen sensaciones que piden a gritos ser contadas, expresadas,
traducidas de alguna manera… Hay momentos que quieren ser expuestos, plasmados…
El aborto, el caos, la homosexualidad, el ser y el deber ser, la dualidad, la
felicidad, el bienestar y la tranquilidad, la risa y el llanto.
Resurge nace de la necesidad de expresar todo esto, es un espectáculo
que fusiona la danza y el teatro, explorando la idea de renacer, de llegar al
límite y elevarse al encuentro de uno mismo para lograr el equilibrio.
Ficha
Técnica
Intérpretes:
Mariana Alonso, Marcos Arriola, Eva Calderone, Marina Fredes, Marcelo Missón,
Ailen Paleo, Adrián Stratta.
Dramaturgia:
María Viau, Lucila Sol, Matías Stella y Adrián Stratta.
Coreografías
y entrenamiento Corporal: Marina Fredes.
Vestuario:
Claudia Casquero.
Fotografía:
Mariel Vélez.
Audiovisual:
Rakia Comunicaciones.
Diseño
de Iluminación : Manuel Mazza.
Diseño
Gráfico: Ideas Numbax – Iván Bianco
Prensa
y difusión: Laura Brangeri - LBB Prensa
Asistente
de Producción: Marcelo Missón.
Asistentes
de Dirección: Gisella Missón.
Idea,
Dirección y Puesta en Escena: Adrián Stratta.
“Woyzeck”
Dirección
Sebastián Petrillo
Domingos 21:00 horas
Entrada $80
Woyzeck es
un drama social que ocurre en un pueblo del siglo XIX. Una crítica sobre las
condiciones sociales tanto como una exploración en temas complejos como la
pobreza y la violencia simbólica y real. Es la historia de un soldado del más
bajo escalón, un hombre sensible conectado con la naturaleza que es superado
por el peso alienante de lo SOCIAL y el desencanto amoroso.
Para poder mantener a su esposa María y a
su hijo Woyzeck tiene más de un trabajo. Es conejo de indias bajo las ordenes
de un DOCTOR que experimenta con el en nombre de la Ciencia. También afeita a
su CAPITÁN por unas monedas extras y soporta sus lecciones de Moralidad. Maria
se involucra con el TAMBOR MAYOR y cuando Woyzeck se entera, la tragedia
estalla hasta llegar al delirio y el asesinato.
Nuestra Puesta representa el texto
original casi en su totalidad, veintiseis cuadros que suceden dinámicos en
transiciones de Puesta, iluminación y música en vivo. Nos propusimos un Teatro
más festivo, espectacular, no pretencioso, poético y popular: Un aquelarre de
sensaciones; Una Fiesta Medieval. Trabajamos combinando diversas disciplinas de
lo performático acentuando aspectos visuales sin descuidar la fuerza de
lo Dramático. En ese sentido experimentamos con el Teatro oriental: El Teatro
de sombras (Indonesia, India) y la utilización del Koken: ayudantes de escena
(teatro NÖ japones). Recursos y técnicas de nuestro trabajo que se
propuso ahondar en las implicaciones más profundas que conducen al
protagonista a su aciago y trágico Destino.
Elenco
Beatríz
Balve-actrtiz
ORÁCULO
Fermin
Varangot actor
WOYZECK
Jorgelina
García- actriz
MARÍA
Sergio
Falcón-actor DOCTOR/PUEBLO
Marcelo
Torres-actor
CAPITÁN/POSADERO/CABALLO
Sebastián
Petrillo-actor
TAMBOR MAYOR
Mauricio
Muriel -actor
ANDRÉS/PUEBLO
Bárbara
Culotta- actriz
MARGARITA/KATY
Federico
Vecchio -actor CHARLATÁN
DE FERIA
Flavio
Hidalgo-actor JUDIO/ELLO/ESTUDIANTE
Rodolfo
Rossi- actor
SUBOFICIAL/BORRACHO
Alvina
Montaño Koken
ELLO/MONO
Mariela
Martinez Koken ELLO/ESTUDIANTE/CABALLO
EQUIPO TÉCNICO
Rodolfo
Rossi
Asist. de dirección y escenógrafo
Andrea
Vaca Orozco Asistente en escena
Matias
Salermo Músico
intérprete y compositor
Santiago
Barboza
Diseño sonoro
Diana
Hernandez Teatro
Sombras
Karina
Vismara
Asitencia vocal
Victoria
Vestuario
Maria
Miranda
Asistencia de vestuario
Mariela
Barros
Maquillaje
Dirección y Puesta en escena: Sebastián Petrillo
