9 de diciembre de 2015

Música y danza para una semanita corta

Diego Adrián Fernandez - 9 de diciembre de 2015

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* * * * ACTIVIDAD CULTURAL * * * *


Centro Nacional de la Música
Compañía Nacional de Danza Contemporánea
Presenta
MEXICO 564” - Ficciones imprecisas de algo que fue y nunca comenzó”
Idea y Dirección  Daniel Payero Zaragoza


Reposición Coreográfica
Funciones
9, 10, 11  de Diciembre de 2015
Horario: 21:00 hs

ENTRADA GRATUITA (Localidades Limitadas)
Sala WILLIAMS - México 564 – Montserrat -
Las localidades se retiran 30 minutos antes de la función

Duración: 45 minutos.
Apto para todo público


- Ficciones imprecisas de algo que fue y nunca comenzó” -

“Fingir no es proponer engaños, es elaborar estructuras intangibles. La poesía no tiene que rendir cuentas sobre la “verdad” de lo que ella dice, porque en principio, está hecha no de imágenes o de enunciados, sino de ficciones, es decir de arreglos entre los actores”
J. Ranciëre. El reparto de la sensible.

Dirección:  Daniel Payero Zaragoza
Intérpretes: Pablo Fermani, Diego Franco, Leonardo Gato, Rafael Peralta, Nicolás Miranda, Juan González, Victoria Hidalgo.
Música:  Carlos Guastavino “Diez cantos populares para piano” - “La rosa y el sauce”.
Diseño Lumínico: Martín Rebello – Daniel Payero Zaragoza.
Diseño Vestuario: CNDC e integrantes de “México 564”
Diseño Escenográfico: Integrantes de “México 564”
Asistente Coreográficos: Ramiro Soñez – Agustina Sario


Ficha Técnico-Artística: Compañía Nacional de Danza Contemporánea

Director a cargo de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea 

Prof. Eduardo Rodríguez Arguibel
Coordinado de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea (CNDC):
Gustavo Maris
Bailarines: Yésica Alonso, Ernesto Chacón Oribe, María del Mar Codazzi, Magalí Del Hoyo, Pablo Fermani, Diego Franco, Leonardo Gatto, Enrique Martín Gil, Juan González, Julieta Gros, Yamila Guillermo, Victoria Hidalgo, María Kuhmichel, Virginia López, Nicolás Miranda, Daniel Payero Zaragoza, Rafael Peralta, Bettina Quintá, Victoria Viberti


* * * * ACTIVIDAD CULTURAL * * * *


JOTAEME
HOMENAJE AL ROCK DE LOS 70 + ADELANTO DE TEMAS DE SU PRÓXIMO DVD "LA RUTA DEL PLACER"
MIERCOLES 9 DE DICIEMBRE 21hs
Makena (Fitz Roy 1519 – Palermo)

Imágenes integradas 2

Mientras continúa difundiendo su disco Electrocutado, JotaEme presenta su nuevo espectáculo Homenaje al Rock de los 70 y adelanta temas de su próximo DVD "La ruta del Placer" el miércoles 9 de diciembre a las 21hs en Makena.

Sobre Electrocutado
Electrocutado contiene once canciones influenciadas por el rock y el hard rock tanto nacional como internacional. Planteado desde los orígenes del rock, JotaEme logra potenciar esas influencias y hacer un disco atemporal. 
Con letras que hablan sobre vivencias personales y anécdotas relacionadas a lugares con los que el artista se ha sentido identificado, a lo largo del álbum conviven canciones eléctricas como "Lágrimas de sangre" y "Adiós París" con otras más folk como "Fingiendo".  Ricardo Tapia de La Mississippi, invitado en voz y dobro, le imprime su estilo característico a "JotaBlues" mientras que "Born to be wild" (Steppenwolf) y "Fire" (Jimi Hendrix) suenan como homenajes a los héroes musicales de JotaEme.

La banda que se presenta en vivo es:
  • JotaEme: voz y guitarra
  • Nicolás Fernández: bajo
  • Federico Díaz González: batería
  • Nahuel  Gonzalez Castrillón: armónica

FacebookJotaEme
Twitter@jotaemerock

* * * * ACTIVIDAD CULTURAL * * * *

QUIXOTES
presenta
“HOTEL DULCINEA”
Sábado 12 de Diciembre
El Artefacto - Sarandi 760 (Balvanera) - 21.30 hs

Video del tema De Este Lado de las Cosas, Quixotes y Kevin Johansen


La banda argentina, formada por los hermanos Christian (voz), y Ramiro (guitarra) tiene el acompañamiento de Santi Lemos (batería y percusión), Astor Barrientos (Bajo) y Heidi Hiel (Acordeon). El nuevo disco repasa distintos estilos musicales sin perder el aroma a Rock Flamenco típico de esta banda.


Influenciados por el flamenco rock andaluz (jerezano esencialmente) de artistas como Los Delinquentes, Muchachito y Kiko Veneno entre otros, logran un estilo propio que se conecta, además, con nuestro rock nacional. Las influencias de Fito Páez y Charly García (entre muchos otros) también están presente en las letras y melodías de la banda.




* * * * ACTIVIDAD CULTURAL * * * *



SABADO 12 DE DICIEMBRE – 22:30 Hs.

SENSAFEST
“La Fiesta de la Vecindad”
CLUB PREMIER
Campichuelo 472, Caballito
Bandas invitadas:
DESIERTO y AGUA -  PERSEA



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SIGUE PRESENTANDO
MÚSICA PARA DIVÁN



SensaFilo presenta su segundo disco de estudio titulado “Música Para Diván”. Luego de doce historias diferentes pero parecidas, la banda asume sus problemas y decide analizarse públicamente ante todos los que se crucen en su camino. Con una constante mezcla de ritmos y estilos, la canción es la que comanda la escucha entre el rock, el reggae, el ska, alguna balada y hasta una tarantela perdida por ahí.


SENSAFILO son:

MATYAS OLIVETO – Voz

SEBASTIAN NUÑEZ MARIOSA – Bajo

TITO MENGELATTE – Guitarra
JUAN MERLO ROMERO– Guitarra
LEONARDO BERDIALES – Batería
PABLO LOPEZ – Teclados




LINKS OFICIALES




FACEBOOK: /sensafilomusica
TWITTER: @sensafilo


* * * * ACTIVIDAD CULTURAL * * * *

GABRIELA BERNASCONI
Domingo 13 de diciembre - 20.30 hs
La Scala de San Telmo - Pje. Giuffra 371

Reservas por SMS al 1565005093 de 10 a 19 hs

El CD "Más acá del tiempo" es el primer registro de la pianista y compositora Gabriela Bernasconi y recientemente ha recibido el  Tercer Premio del Concurso  “Regimen de Fomento para edición discográfica de música folklórica argentina ” del Fondo Nacional de las Artes.
El trabajo nace del espíritu de indagación y el juego cautivante de interpretar clásicos de la música popular, incorporar temas y sonidos propios, generando así un dialogo espontáneo y profundo entre los temas de la misma Gabriela Bernasconi  junto a otros compositores como Pablo Fraguela,Remo PignoniCuchi LeguizamónTito Francia y otros. La intérprete  nos recuerda al compás de todo el trabajo que un folclore despierto y creativo es posible, en un marco por  la insolencia de buen gusto. Arreglos: Gabriela Bernasconi en todos los temas, con excepción de Milonga 10, perteneciente a Fernando Otero. Fotografía: Leticia Fraguela   / Arte de tapa: Dina Roisman

Gabriela Bernasconi es una pianista, compositora y arregladora nacida en Buenos Aires. Se formó en la Universidad Nacional de las Artes (UNA) bajo la dirección de Ana Stampalia. Se perfeccionó a su vez con Haydée Schvartz. Desarrolló una amplia actividad artística en el ámbito de la música académica, dando recitales como solista y en diversas formaciones de cámara. Grabó junto a Haydée Schvartz el cd Tangos Insólitos. Actualmente ejerce la docencia en la UNA y en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla. Se especializó en la música argentina de tradición popular, trabajando armonía y arreglos con Diego Schissi, y los estilos de tango y folklore con Nicolás Ledesma, Julián Peralta y Pablo Fraguela. Ha formado parte de diversas agrupaciones: La Siniestra Tango, Richard Cappz Sexteto, Agua pesada. Ha participado de múltiples grabaciones discográficas. En estos momentos toca junto a Raúl Olarte.


* * * * ACTIVIDAD CULTURAL * * * *


DOS MÁS UNO
Música argentina y latinoamericana
Marcelo Dellamea, Hugo Dellamea y Ariel Sánchez.
DOMINGO 13 DE DICIEMBRE - 21H
Café Vinilo (Gorriti 3780)  Tel 4866 6510)
www.cafevinilo.com.ar
Entradas: http://www.alternativateatral.com
Precio de Entrada $ 120

DOS MAS UNO recorre un amplio repertorio que aborda, con la mirada joven que los cubre, versiones de elegante concepción de algunos clásicos de la música popular y la suma rítmica e inclusión de nuevos temas de artistas contemporáneos.

El joven referente de la guitarra argentina Marcelo Dellamea, su hermano Hugo Dellamea, talentoso músico y compositor; junto a Ariel Sánchez, percusionista y baterista que ya es referencia en la música popular; forman este trío de música argentina y latinoamericana y donde la dinámica grupal es la principal protagonista. Recién llegados de una exitosa gira por Europa que incluyó los teatros más importantes y a sala llena y tras un destacado CD “Dos más uno” despiden el año en Vinilo este 13 de diciembre.

Espontaneidad, buen gusto, improvisación y firmeza rítmica hacen de este trío una poderosa fusión que, gracias al aporte de cada integrante, culmina en una auténtica celebración musical.


* * * * * YAPA INFORMATIVA * * * * *

El Museo de la Historia del Traje reabrió sus puertas




El Museo Nacional de la Historia del Traje, dependiente del Ministerio de Cultura de la Nación, reabrió sus puertas con un nuevo guión museológico, en un acto que se realizó el viernes 4 y del que participaron referentes del diseño y la industria textil.

En la apertura, el director del museo, Jorge Moragues destacó el alto valor cultural de la indumentaria: “El traje comunica, transmite ideología desde un lenguaje no verbal. En la actualidad podemos sumar el sistema de la moda, que representa el cambio y la memoria”.


Moragues anunció además la creación de una “biblioteca textil” y la apertura de una sala para exposiciones temporarias que estará dedicada a los oficios artesanales y las disciplinas ligadas a la producción de indumentaria.

El Museo, en esta etapa, se abrirá a donaciones porque su colección – de 9000 piezas – llega hasta los años 1940. “De ahora en más, tenemos que sumar a las nuevas generaciones y empezar a rescatar la moda de los años 1980, en adelante”, afirmó el director.

El edificio, Monumento Histórico Nacional desde 1990, se puso en valor, a través del trabajo del Área de Patrimonio Edilicio de la Dirección Nacional de Patrimonio y Museos, que restauró los pisos de madera original y parte de la boiserie. También, se renovaron las salas de exposición y los patios del Museo.


Un nuevo recorrido

La nueva organización museística apunta a mostrar la relación de la vestimenta con sus aspectos conformantes y los factores sociales e identitarios de la Argentina.

En el recorrido, las primeras salas funcionan como una introducción a los conceptos básicos planteados en el guión: el cuerpo como soporte, la vestimenta como cobijo y sistema de comunicación, y la conformación de una identidad nacional a través de distintas influencias como los pueblos originarios y las distintas migraciones.


El relato continúa con una línea del tiempo que permite ver la evolución de la silueta y los indumentos desde el siglo XIX – con particular énfasis en el personaje del gaucho- hasta fines del siglo XX, y su relación con los hechos culturales, económicos y políticos.


Más adelante, se pueden ver las modas de los años 1940, donde se destaca la figura de Eva Perón, y los años 1950, bajo la silueta creada por Christian Dior en el New Look. Las últimas salas están dedicadas a las revoluciones estéticas, políticas y culturales de 1960 y 1970, y los inicios del diseño de autor en la Argentina.

Como exposiciones temporarias, se pueden visitar las muestras “Las Manos”, sobre indumentaria religiosa, y “Vestuario de escena”, un homenaje a Carlos Gardel y la escena nacional.

En definitiva, el Museo propone acercar la historia del traje a los visitantes desde una perspectiva más amplia, inclusiva e integradora.

El Museo Nacional de la Historia del Traje se puede visitar, a partir del miércoles 9, de martes a domingos, de 15 a 19, en Chile 832.